转贴两篇方舟子的文章

经常觉得自己很懒散，表现之一就是，每天上午基本上作不了什么事，下午就能作一些事了，晚上效率就更高了，但还是比不上从公司回公寓的路上时的态度，一回想今天浪费了多少时间，就觉得痛心疾首，下决心明天一定要洗心革面从头来过，决不浪费时间了。
其实人都是这样，倾向于把事情留到deadline之前的最后一分钟来完成。
所以这让我想起了方舟子写过的一篇文章：〖转〗人不是基因的奴隶。其中提到相似的现象在猴子身上也能看到。看来是这灵长类生物的共性，让我觉得心里好受了一点。
在方舟子最近的另一篇文章〖转〗神龟虽寿，犹有竟时中，方舟子谈到了关于物种保护的问题。在进化的过程中，大部分的物种都已经灭绝了。其实这是一个很正常的过程，也没有什么可惜的。但是对于人类对它们的濒临灭绝负有责任的物种，那么还是应该竭尽所能让它们的生命尽量延续。那么，我们是否有必要一定要延续熊猫这个物种呢？我们每年为了保存这个早就不该在大自然中存活的物种，已经投入了太多。我想从生物或经济的角度来考量，应该是没有什么必要了。但是这个物种上所携带的文化或政治含义，已经远远大于了她在其它方面的价值，所以我们会尽力让她继续生存下去的。

相关链接：
〖转〗人不是基因的奴隶
〖转〗神龟虽寿，犹有竟时

碧海情

第一次看《The Big Blue》这电影，是在80年代的电影院里，那是我最初开始热爱电影的日子。之后的一段时间中，又在电视上看了若干次。直到现在，我也依然认为这是大陆引进电影中最棒的一部。
关于遥远的那次《The Big Blue》的观影经历，只记得几个片断了。
Jacque和Enzo在水下比赛谁坚持的时间更长，结果两人都是被人横着抬走的，Jacque躺在旅馆里的床上，给Johana看自己钱包里的照片，里面只有一张微笑的海豚。Jacque说，这就是我的家人，我唯一的家人。
这几乎是我所看过的电影中，让我感到最寂寞的一段了。
昨天，又看了一次《The Big Blue》。
Enzo曾经要Johana小心Jacque，因为Jacque是来自另一个世界的。但Enzo肯定是属于这个世界，他热爱狂欢，热爱胜利，热爱大海。他的死亡只是由于他的爱。因为同样对大海的热爱，Jacque和Enzo成了最好的朋友。
但是Jacque和Enzo是如此的不同。喧嚣而虚假，Jacque眼中的世界大概如此，这让他感到恐惧。Jacque总是沉默不语，因为言语是如此的没有意义。人总是会离开或者死亡，没有征兆，犹如他的母亲和父亲。所以他热爱大海，热爱海底，在那里，冰冷而黑暗，而他也才能真正的宁静。只是过于寂寞了。
因为大到无法忍受的寂寞，Jacque才会让自己爱上Johana，或者以为爱上了Johana。只是这样的爱只能伤害Johana，因为Jacque毕竟不属于这个世界。
最后，Jacque在四百呎的海底离开，虽然对于Johana来说过于残酷，但是对Jacque而言，他只是回到了自己的世界了，带着最真诚最纯洁的爱。

Jacque毕竟不是普通人。对于常人而言，能作到Enzo那样就很好了。

另外，我非常喜欢这电影的色彩，不同的蓝色，浩瀚的、冰冷的、激动的、宁静的。还有贴着海面飞行的镜头，向着水底下潜的镜头，都很漂亮。
还有，电影海报很漂亮。

离别E888

昨晚我的宝贝耳塞Sony E888没有任何预兆的突然死亡了。事前我正在观看从网上下载的National Treasure，中途暂停倒水喝，回来后就发现E888的左耳塞失声了。经反复尝试，确认非播放器问题，非接触问题。
这副E888购于2000年，用到现在，也可以说一句“寿终正寝”了吧。在2000年的时候，国内能见到的中高档耳机还很少，耳塞就更少了。E888大概算是那时的王者了吧。实际上，就算到现在，除了舒尔、音特美出品的变态耳塞，E888大概还是我眼中的耳塞最佳选择。
关于E888的音质，简单的说，虽然低音的量少的可怜，但是中音和高音的华丽足以让人无视她在低音上的不足。尤其是人耳最敏感的中音部分，E888的表现真能说的上是丝般顺滑，与我家中的SENNHEISER HD600相比，也不遑多让。当然了，其它部分比起HD600就差远了。嗯，说起HD600，我到是有点想回家了。
没有了E888给我添了一点麻烦，用什么来配iPod呢？好在还带了一副Koss SportaPro在身边，平时是连在计算机上使用，现在也可以连在iPod上用了。只是这东西毕竟不是太方便。也打算了再买一只随身用的耳塞或者耳挂。不过在网上查了一下价格，发现这种东西常常比国内的价格还贵。那还是等回国以后，再去安润搞一个吧。
奇怪了，国内的这种东西怎么会这么便宜？

〖转〗教育体制已成中国人不折不扣的国耻

http://www.blogcn.com/user17/likeyesterday/blog/5977317.html
这篇文章中，引用联合国人权委员会教育权报告员托马舍夫斯基在2003年的报告，称中国的教育经费只占全国生产总值的 2%。而按照中国教育部、国家统计局、财政部在2002年公布的数据，这个比例是3.41%。即便按照官方的数据，投入依然太低。

怪物

这是今天贴出的第三篇blog。原因是，把前几天的blog都推迟到今天来写了。
推迟的原因是，几天前，在网上看到一部漫画《monster》一看之下，欲罢不能，只有一气看完，所以连写blog的时间都没有了。
《monster》的故事主要发生在95－96两年之间，地点是在德国和捷克斯洛伐克。故事开始于86年的联邦德国，天才的脑外科医生拼死救活了一个10岁的男孩子，之后却因为没有优先照顾病重的市长，而被医院院长冷落。然而不久之后，医院院长就被人毒杀了，同时男孩和他的孪生妹妹一起失踪了。到了95年，医生却突然发现，自己当年救活的孩子是一个恶魔（比喻而已，没有超自然含义），是多起杀人事件的背后黑手，而目的却不得而知。医生独自开始了对恶魔的追杀之旅。这只是这个恐怖故事的开始，其后的黑暗，深不见底。
《monster》一共18卷，一开始看，就感到这故事丝丝入扣、杀机暗伏。人物描写尤其真实，直有在耳后呼吸的感觉。我以为这漫画的七八九三卷描写在慕尼黑的事件，是整个故事中最成功的部分。十余个主要人物被命运之线微妙地联系起来，个个都在苦苦挣扎，探寻事实的真相，网络逐渐成形，要把monster困于其中；然而直到逼近monster，才发现monster的行动早已开始了。
可惜的是，之后的数卷，故事就有些勉强了，结构与节奏都有点混乱，最后有些草草收场的感觉。大概是前面的场子铺得太多，发展到后面，已经长成了一个“怪物”，超出了作者的掌控能力了吧。
让我打分的话，前面9卷是95/100，整体是80/100。如此看来，后面9卷是没有什么看的必要了。实际上，前面9卷确实值得一看，而看了前9卷以后，恐怕就很难停下来了。

见识IMAX的那个下午

上个周末（Jan.23），去Seattle见识了IMAX。
IMAX是一种大荧幕电影系统。当然说起大荧幕，很多人会想起球幕之类的电影。
与这些在马戏团或者科技馆中的玩具不同，IMAX是个真正的商业系统，所以不只是满足观众的猎奇，同时通过荧幕、音响、放映机、胶片格式、甚至具体到座椅等等系统地设计，使观众有最好的影音享受。另外，由于是一个商业标准，因此很多商业电影在制作的时候，就会有专门的IMAX标准。例如最近的电影蜘蛛侠2和Pole Express都有IMAX版。
这次我们去看的是一部纪录片Fighter Pilot。观感嘛，简单地说就是两点，一、眼睛不够用，摇头晃脑才能看完屏幕上的每个细节。二、终于用上耳朵了，光可靠听也能知道声音是从那一“点”来的。
至于更具体的感受嘛，还是应该亲身去体验一下。
在中国大陆，上海有几处影院可以放映IMAX。北京的华星号称可以播放IMAX，但实际上从开业到现在，一场也没有放过。

Life's so light

If I have two lifes, with one life, I could invite her to stay at my place, and the second life, I could kick her out. Then I could compare and see, which had been the best thing to do.
But we only live once.
Life's so light, like an outline， we can't ever fill in or correct, make any better. It's frightening.
以上是电影布拉格之恋（the unbearable of lightness of being）中的一段台词。这个电影的中文名字还真是不知所谓啊，还是说生命不可承受之轻比较好。
抄上这样一段台词的原因是，三四天以前，我看了这部电影，然后想到网上去看看关于这本书或这部电影的评论，却没有什么可以入眼的。甚至有的以生命不可承受之轻为标题的文章，连标题也没有理解，大谈压力之类的话题。所以我想，有必要在网上留下这段话，作为一个标签。
想起小时候看过一段话，说当文人们喜欢以“生命不能承受之轻”“生命不能承受之重”“生命不能承受之痛”“生命不能承受之回忆”“生命不能承受之XXX”来命名他们的文章的时候，那么这是一个米兰昆德拉流行的年代。现在这样的标题都快绝迹了，昆德拉不再是青年们炫耀自己品位的话题。时间确实是流逝得太快了。
生命是如此之轻；时间是如此之重。

回忆之前 忘记之后

电影《北京乐与怒》，英语名字是《Beijing Rocks》，张婉婷导演，吴彦祖，耿乐，舒淇主演。单看这串名字，除了张婉婷之外，其他的实在很难刺激起观影欲望，而且在这电影上映的2001年，我对中国摇滚乐已经掺入了不屑的感情，所以这电影我只看了一个开头就放弃了，也因此直到今天，才听到她的片尾曲，《回忆之前忘记之后》。一听之下，茫茫然不知该如何言语，只能胡说一通了。
回忆之前茫茫如梦醒，忘记之后方知梦中还有梦。
唉，回忆茫茫，忘记方知，只是如何才能忘记？
有一种酒，叫“醉生梦死”，喝下之后就可以把过去的事情全部忘记。然而实际上，喝下“醉生梦死”的人，会一直去想我忘记那个人了吗，却才发现那只能让他记得更清楚。
又或者，找一个树洞，把回忆藏于其中。树洞一天不被开启，秘密就一天不会泛起。然而埋了回忆的树，终究会开花结果，每一粒果实全是那回忆的种子，之后枝繁叶茂郁郁葱葱，又如何能视而不见？
回忆不能忘记，就只能放手，放手之后也许才能正视无暇心灵的永恒阳光。

链接：回忆之前 忘记之后 MP3

下雪了

今天早上我本来打算出去跑步的，向窗外一看，又下雪了，而且，还有积雪啊。所以赶紧下楼去周围转了一圈，拍了几张照片。
这是我的A80第一次拍雪景，实在是没有什么把握，试了几种模式，回来一看，还是不太满意，只好用图像软件再调整了一下。真希望能再下一次雪，让我再试试拍雪景。
点击这个链接观看雪景照片：SNOW

老狮子与大鲑鱼

老狮子与大鲑鱼是电影《金色池塘》中的两个比喻。这部伟大的电影，有很多可以谈论的话题，比如她获得了当年（1981）的最佳男主角和最佳女主角（同样的电影我现在只想得起As Good As It Gets）；这是亨利方达获得的唯一一次最佳男主角奖，虽然他是最伟大的演员之一；这也是亨利方达与女儿简方达唯一合作的一部电影，在电影中他们饰演暗战多年的父女；这部电影也结束了现实生活中，亨利方达与简方达的暗战关系。
亨利方达与凯赦林赫本在这电影中饰演一对老年夫妻，丈夫80岁，妻子69岁。虽然两人一起获奖，但是在我看来，赫本在这部电影中的表现也只能算是不错，而亨利方达的表演却是放在整个影史中来看，也是非常出众的。他成功地表现了老头子Norman的恐惧、好强、自负、自强，多种性格在他的身上集中体现，却又非常的和谐。
亨利方达在出演这电影的时候，已经重病缠身，带着心脏起搏器在演戏。想起来，他泡在水中的那段戏，真不知道是怎么拍出来的。在拍这电影的两年前，亨利方达获得了电影学院颁发的终身成就奖，可始终没有得到他最想要的最佳男主角奖。这个迟到的最佳男主角终于在1982年的春天来了，这时的亨利已经卧床不起了，是他的女儿简方达替他领奖，半年以后，亨利就去世了，这是他的最后一部电影。
亨利方达在荧幕上的形象一半都是非常正统的，但是在生活中却绯闻不断，他一生中有五个妻子。简方达的母亲只是他妻子中的一位，还是自杀而死的一位。亨利在不到一年之后，就娶了新太太。可以想像简方达和父亲的关系如何了。即使在简方达成名后，这两人关系一直很僵，互相攻击。在亨利方达老了以后，简方达却开始慢慢谅解和理解了父亲。《金色池塘》是这父女二人合作的唯一一部电影。
亨利在《金色池塘》中饰演一个80岁的老教授Norman，他曾经机敏博学好胜而且强壮，他喜欢用自己的智慧来作弄对方，让对方不知道如何应答；然而随着年华的逝去，死亡的阴影越来越浓，更让他害怕的是他的能力也在远去，记忆力衰退，体力下降，在熟悉的环境中也会迷路。他真的很害怕，可是他的自尊好强却不允许他被人怜悯。所以他在除了他夫人以外的其他人面前，绝不露出一丝软弱的痕迹，相反的，他比过去更爱嘲笑别人，更爱炫耀自己。在犯错的时候，他会迁怒周围的人，大吼大叫。
他的夫人说，他是一只老去的狮子，他只是在对自己吼叫，告诉自己，他还能吼。
金色池塘中有一只大鲑鱼，强壮而且机智，Norman一直想要钓到他，可几年来，他失去了好几次机会，始终未能得手。这让冬天的老狮子愤怒，也许还有害怕。他的生命已经不多了，他不知道自己是否还能战胜这个最后的对手。生命中的缺憾，是否还来得及弥补？
亨利方达在这电影中已经非常苍老了，但在他的脸上还能看到他年轻时的模样，他在《十二怒汉》中的样子，那是历史上最伟大的电影之一。在这电影中的方达几乎是个完人，聪明机智敏捷，在压力之下依然非常坚定，理智地怀疑同时又是非常的愤怒，愤怒于对正义的伤害。亨利方达还出演过《最长的一天》《正午》《西部往事》等等，可是这些都没有帮他获取那个他最想要的小金人。
在三十年后，《金色池塘》中，亨利方达完全的老了，他表现着自己的衰老、恐惧还有愤怒。这一次，他终于钓到了自己的大鲑鱼。

几张照片

昨天夜里，我从公司出来的时候已经过了12点。外面正飘扬着纷纷扬扬的雪花，在蕴黄的路灯下，怡然自得。我想明天大概能够拍到雪景的照片了吧。
可是今天早上醒来后，却发现室外看不出一点下过雪的痕迹，雪化入梦了。
到有点想念北京小河沟上一个冬天都化不开的冰层。
不管如何，还是在早晨跑步的林间小道上拍了几张照片。连接前两天拍的几张一起上传了。点击查看：Country Road

Rosemary

今天听到了《毕业生》的OST，Simon & Garfunkel包办了整部电影的配乐，其中有三首非常流行的歌。Mrs Robinson，Sound of Silence和Scarborough Fair。
电影《美国派》中有个家伙和同学的母亲有亲密关系，他们两个出场的时候，总会配上Mrs Robinson的音乐，这就是来自《毕业生》的典故。
Sound of Silence大概是这三首歌中最有名的一首。
不过我最喜欢的是Scarborough Fair。
第一次听到这首歌是高三的时候，吉它、和声、多音轨、晦涩的歌词，当时感觉犹如听到了自己的主题曲一般。我找了盘磁带，两面全都反反复复的录上Scarborough Fair，放在随身听里面连续不听的播放，Parsely sage rosemary and thyme...She once was a true love of mine。
那个夏天，我就一直坐在书桌前，汗流浃背，一边准备高考，一边听着Scarborough Fair。
到现在，当我听到这首歌的时候，首先想到的不是那个叫Elaine的女子，而是一个明晃晃的夏天。

在网上查找有关Scarborough Fair的时候，竟然找到了莲波在ACT上发表的一组文章。小生是晚辈，ACT是从未见过的啦，而当年ACT上的名人，现在依然活跃着的恐怕也只剩一个方舟子了。莲波的名字在网上还能偶尔见到，那是因为她当年游戏文字，翻译了一个Scarborough Fair的古文版歌词。而Scarborough Fair的生命力当然要比网上的马甲强多了。可以想像，当Scarborough Fair还在世间传唱，莲波的名字就会随着她的译文继续在网上流传下去。

这个链接里是莲波的一些文字，放在新语丝的服务器上，估计从大陆是访问不到了：http://www.xys.org/xys/netters/Lianbo/prose1.txt

后面，我会贴上莲波的《伪造诗经》；蓝极写的《Scarborough Fair中的解读》 ；和弓枚写的《"斯镇的颂歌"详解》。前两篇都很有趣且篇幅短小，不妨读读；最后一篇的篇幅就大了，但是读了也颇长见识。

〖转〗伪造诗经 from 莲波
〖转〗Scarborough Fair中的解读
〖转〗"斯镇的颂歌"详解

〖转〗走近真实的杨振宁

走近真实的杨振宁
◎鲁伊
2004年12月30日三联生活周刊

以82岁之身迎娶28岁的女研究生，2004年底爆出的这条新闻，使杨振宁一下子成了全球瞩目的新闻焦点。且不说新浪网上数以万计的留言评论，就连大名鼎鼎的路透社、美联社，也借此机会，八卦了一回。
有人说，杨振宁已经成为一个中国成功男性的符号:生于学术世家，学术上，35岁就得了诺贝尔奖，自此成为一代宗师；政治上，地位超然，历代领导人都礼为上宾；生活上，妻子杜致礼是大家闺秀，子女双全且均事业有成，到了耄耋之年，又有"上帝恩赐最后的礼物"……
但符号从来都不是全部的真实。今年早些时候，在人民大会堂举行的"2004文化高峰论坛"上，杨振宁题为"《易经》对中华文化的影响"的演讲，经网络和大众媒体的辗转相传，成了一场中西符号大战。具讽刺意味的是，仔细探究之下，你会发现，在这场大战中，声音最响亮的那群人，既不知道杨振宁到底说了些什么，也不知道《易经》说过些什么。同样的事情在几个月后重演。很多人都知道杨振宁是"著名华裔物理学家、诺贝尔物理学奖获得者"，但他究竟做过些什么，是个什么样的人，却很少有人清楚。但其实，只有把这些弄明白，你才可能会明白，为什么会有这样的杨振宁，这样的中国科学界，这样的故事……
1922年10月1日，杨振宁出生于安徽合肥。因他父亲当时正在安庆一所中学教书，安庆又名怀宁，故此给长子取名振宁。
杨振宁的父亲是杨武之。现在说起这个名字，已经很少有人知道。但半个多世纪以前，在学界提到杨武之，真是"天下无人不识君"。杨振宁才10个月大，杨武之便考取安徽公费留学，前往斯坦福大学学习，随后在芝加哥大学数学系师从著名数学家迪克森(L.E.Dickson)，成为中国第一名因数论研究获得博士的学
者。归国后，杨武之在清华大学担任算学系(后改称数学系)教授和系主任长达20年之久，陈省身、华罗庚等均出自他门下。华罗庚曾写信给杨武之道:"古人云，生我者父母，知我者鲍叔，我之鲍叔乃杨师也。"
生长在这样的家庭中，杨振宁的早慧很早就被发现和善加引导。杨武之教儿子天文、物理、数学、英文、唐诗宋词、易经八卦，为他延请的家教，也均是当时清华燕大名师最得意的门生。在清华园和燕园中，"杨武之之子"成为许多教授教育子女的榜样。
迄今为止，共有6名华人曾获得诺贝尔物理学奖。探究他们的身世，你会发现一个非常有趣的现象。丁肇中的父亲丁观海，早年留学美国，是臧克家的同学，山东大学著名教授。李远哲之父李泽藩是著名水彩画家，台湾新美术运动先锋之一。朱棣文是著名化学家朱汝瑾之子，母亲李静贞也是负有盛名的化学家。只有
李政道和崔琦，出身贫寒，但他们的成功，也多赖吴大猷、吴健雄等名人之后的提携。
这种世家的力量，在生于20世纪早期的科学家群体中，表现得非常明显。举国烽火，中原板荡，只有世家子弟，才可以奢侈地躲进学术世界自成一统。1945年8月29日，23岁的杨振宁从昆明飞往印度，然后乘船过红海、地中海和大西洋，来到纽约。从哥伦比亚大学到普林斯顿，再到芝加哥大学，辗转反复，杨振宁才
最终找到战时因为参与原子弹研制工作而行踪被保密起来的物理学大师费米。经费米推荐，杨振宁得以成为美国氢弹之父特勒的学生。
杨振宁在芝加哥大学最初的研究工作并不太顺利。虽然师长们对他的见识非常欣赏，但缺乏动手能力却成了杨振宁的死穴。他自幼便是左撇子，好不容易才被母亲纠正过来。关于他的笨手笨脚有个笑话:杨振宁小时候曾用泥捏了一只鸡，拿给父母看，杨武之夫妇为了鼓励他，夸奖说:"这支藕做得真不错哦！"而在芝加哥大学，"哪里有爆炸，哪里就有杨振宁"的笑话，更是一直流传至今。
1948 年初，获知杨振宁在实验室不顺经历的特勒给出了建议:转攻理论物理学。
杨振宁在西南联大师从吴大猷做分子光谱与群论研究时 ，采取的是推演法，即从数学推演到物理的方法。而在特勒门下，主要的研究法却是归纳法，也就是从物理现象引出数学表达的方法。对研究方法的掌握被杨振宁视为早期学到的最重要一课。正因为有这些当年的经历和经验，50年之后，杨振宁才会在人民大会堂侃侃而谈:以《易经》为代表的中华传统文化有归纳法而无推演法，是近代科学没有在中国萌生的原因之一。
1949年春，杨振宁前往奥本海默主持下的普林斯顿高等研究院，从事量子电动力学研究。在这里，他遇到了自己未来的妻子杜致礼。
杜致礼是杜聿明的长女，与杨振宁相识于西南联大，曾是杨的学生。虽然曾为权倾一方的高官之女，但此时，杜聿明在淮海战役中战败被俘，杜致礼的学费也就没了着落，只好打工维持学业。1949年圣诞节，杨振宁和普林斯顿的同事、物理学家鲁丁格(J.M.Luttinger)到中餐馆"茶园餐厅"吃饭，邂逅杜致礼。相逢于患难之时，两人很快就谈起了恋爱。1950年8月26日，杨、杜二人在普林斯顿结婚。两人育有二子一女，携手度过53年的人生风雨，直至杜致礼于2003年10月因病去世。
杨振宁翁帆订婚的消息传出后，有家北京媒体登出了一篇《吴大猷与爱妻终生厮守》的文章，一半内容倒是凭空的臆测。一位台湾物理学家对记者说，上世纪60年代，往返于加拿大和台湾之间讲学的吴大猷，曾瞒着妻儿在台湾收养了24岁的义女吴吟之，一度闹得满城风雨。直到80年代，吴吟之的身份才被公众所知。
1998年，吴大猷曾送诗给吴吟之:"把断线风筝拴在地上，使其能高扬的吟之，有你的地方就是我的家。"虽然议论纷纷，但在学界却也是一段佳话。换成今日大陆的杨、翁，却不知为何成了窥私的狂欢，令人慨叹。其实，像吴大猷、陈省身这样的大师，当年都是风流倜傥的翩翩佳公子，远不是几十年来僵化语境下的"上大人老夫子"。而学者的声色犬马之欲、爱恨情仇，皆是私事与个人选择，又和他们的贡献、身份有什么必然联系呢？
提到杨振宁，一个不可忽略的名字是李政道。从1946～1962年，两人的合作长达16年，曾经焦不离孟，孟不离焦，同出吴大猷和费米门下，因宇称不守恒理论永被后世学者铭记，同获诺贝尔奖，最后却断然决裂，数十年虽对面而如陌路，不能不谓遗憾。
李政道比杨振宁小4岁，生于上海，在西南联大读大学二年级时，经吴大猷推荐进入芝加哥大学当研究生。当时，杨振宁在芝大已经是小有名气的"学生老师"，李政道却还是"后学小子"，杨振宁对李政道的帮助甚多，以至于后来回忆道"在芝加哥的岁月里，事实上我倒成了他(李政道)的老师"。1951年，在杨振宁的建议和帮助下，李政道前往普林斯顿高等研究院做博士后研究，两年后又转去哥伦比亚大学。两人一直保持每周定期的互访。
从 1954～1956年，杨、李二人都在关注后来将他们推上成功巅峰的宇称不守恒问题。1956年4月初，第6届国际高能物理会议在罗切斯特大学召开。杨已是第5次参加这个会议，在最后一天的讨论会上应邀做该问题的介绍报告。第一次参加该会议的李政道也参与了讨论，物理学家费曼和布洛克还同他交流了一些看法。一个月后，杨、李二人就提出了宇称不守恒的假说。
对于是谁最先迈出了关键的一步，杨、李二人各执一词。作为外人，没有探知真相的可能，也没有这样的必要。我们只知道，这一年5月，本来计划前往日内瓦参加学术会议的吴健雄因为深知此事重要，留下来与美国国家标准局的4位物理学家进行了检验实验。1957年1月9日，实验结果证明了杨、李假说的正确性。
杨振宁在美国物理学会年会上介绍这一成果时，会场爆满，以至于有人甚至"爬上了吊灯"。宇称不守恒定律是如此的重要，一向矜持的瑞典皇家科学院也打破了常规，不到一年就把物理学奖授予两名年轻的中国人。
就在两人的声望如日中天之时，不和的阴影却也开始弥漫开来。未出名时，论文的排名或许可以风水轮流转，但成名后，尤其是论文的重要性开 始凸现出来，争执却变得无法避免。这种争执在1962年随《纽约客》上的一篇文章到达顶点，这年夏天，两人公开决裂，"永远分手"。
杨振宁和李政道的恩怨，在许多人看来，无非是"学院里的分赃不均"，但事实可能并非如此。杨、李后来都有多次与他人合作的经历。杨振宁三大成就中另外两项——杨-米尔斯规范场理论和杨-巴克斯特方程，也是与人分享，但却没有蹈杨、李之争的覆辙。
其实，这种不和，或许可以从更久远的过去中找到解释。无论是世家还是贵族，它们的力量和魅力，都在于可以超脱于凡世，维持一个自我的外人无法轻易进入的小圈子。在贵族式微的时代，转向高深的不足为稻粱谋的学术，成为许多最后的贵族的选择。所以，会有袁家兄弟、吴家兄弟、陈省身、杨振宁……身为圈外人的华罗庚、李政道，不可能不与圈子中的人发生接触，但却又无法越过那道看不见的障碍。那种发自内心的沮丧与失落，同今日网络上因杨、翁订婚而引发的俗世百相，大约并无本质的区别。

〖转〗一位数学工作者对二进制的看法

一位数学工作者对二进制的看法
东郭先生
先说一个好玩的题目。假设有一块金子重n克，n是小于等于15的正整数。给你一架天平，你至少需要几块砝码才能确定这块金子的重量？
莱布尼茨说你只需要四块分别重1克，2克，4克，8克的砝码就行了。为什么？想必你已经知道答案了。
如果你喜欢耍点小聪明，你会说只要后三个就行了。不需要那个1克重的砝码。不过，这有什么关系呢？莱布尼茨只是想告诉你二进制是有点用处的。
其实不是莱布尼茨最早发明了二进制。当然我们也不知道伏羲是否真的发明了二进制。有据可查的是比毕莱布尼茨还要早1500多年的印度人Pingala，这个人还明确写出了二进制和十进制之间的转换公式。而我们却找不到任何证据能说明伏羲真地把那些短短长长的符号当成数字加加减减过。最气人的就是我的一个本家，非要说那些符号只代表生殖器，长的代表男人的，至于中间有缝隙的，那就不用说了。如此一来，那些符号只是一大堆生殖器而已。
从数学的角度来看，如果承认那些符号是二进制，就要承认我们早就有了0的概念了。这可是不得了的成就。外行人可能不知道，0的出现在数学史上是惊天辟地的事情。而且是非常非常晚的事情。
以前的人也可以处理0，但是他们是当成"无"来处理的。比如弄一个字，一个怪怪的符号或者空出一个位置来表示0。比如印度人就宣称他们在3000多年前就开始使用0了。但是，好，我们承认你有了0，那为什么距今不到两千年的Pingala的二进制系统是从1开始的呢？而与之形成鲜明对比的是在莱布尼茨的文章里，非常明确，非常明显，二进制的第一个数字是0。以一个数学工作者的眼光来看，只有当你把0和1，2 平等看待的时候，你才真正理解了0。
罗马曾经有足以自傲的文明，可是我们现在写的罗马数字里面有0吗？在公元8世纪的时候，在罗马数字记号系统里才开始有一个符号代表0，这就是"N",代表虚无。说明在这个时候，人们依然把0看成一个怪物。
实际上真正将0和其他数一样平等看待，一起运算的历史不过几百年而已。
如果说坤卦代表0的话，那真的是不得了的事情。因为从形状里可以看出这个0跟其它的数字是平等的，完全看不到一点点特殊性。仅此一点给中华文明带来的光荣将远远超过"四大发明"。

dream maker, you heartbreaker

在路上的时候，偶然从iPod里听到一个女生翻唱的moon river。这是一个寒冷的清晨，松树林里有散不开的雾气
第一次听到这首歌，是在一部电影里。不是那部《Breakfast at Tiffany's》，而是《双城故事》，那还是录像机流行的年代。
曾志伟带着新认识的张曼玉去看谭咏麟唱歌。张曼玉想点一首歌却想不起歌名，然后谭咏麟就开始唱起曾志伟在前一天晚上告诉他的《moon river》。张曼玉听得如痴如醉，曾志伟却只能叹息了，谁让他是配角呢？那时候，三个朋友刚开始他们的漂流，There's such a lot of world to see，只是当时已惘然。
多年以后，我才看到《Breakfast at Tiffany's》的VCD。始终没有看完这部电影，只是快速的浏览，去看Hepburn包着白色的头巾坐在阳台上，用一把小结他弹唱《moon river》，在浩瀚的NY，哪里才是她的河湾。
然而，到现在，我也不知道，要到什么时候，我才能crossing you in style。Someday，我不知道那是哪一天。
Oh, dream maker, you heartbreaker, wherever you're goin', I'm goin' your way.

电影结束，故事还不会停止。香港和旧金山，哪个生气时鼻子会变红的女生，现在在哪里？


To my Huckleberry friends

A Christmas Story

昨天，在我这里还是24号，我出门去吃晚饭，走在路上的时候，突然一部电影跳到了脑海中。我只记得他是一个以小男孩为主角的圣诞电影，最后一段是一家人在圣诞夜去一个中餐馆吃鸭子，整鸭子上桌，鸭头犹在，把一家人吓坏了。厨师就一刀垛下去，把鸭头连着脖子一块垛了下来，又把家人吓了一条。最后是男主角的话外音，我永远记得一家人去吃中国鸭子的那个圣诞。 我怎么也想不起这电影的名字，当时想只有第二天去go坛问问了。 晚上在家里随便乱翻电视台的时候（TV Surfing）突然看到一个台正在放这电影，哇，当时觉得太神奇、太感动了，犹如是我点播的电影一般。我端端正正地坐在电视机前看完。嗯，我已经很久没有这样看过电影了。
这部电影的名字是A Christmas Story。IMDB得分8.1，在Top250中排名150。
A Christmas Story最有意思的地方在于，他始终用一个9岁男孩Ralphie的眼光来看这个世界。电影的主线是，9岁四眼男孩Ralphie特别想要一只BB枪。当母亲问他想要什么圣诞礼物时，他把愿望告诉了母亲，可是母亲拒绝说，“you'll shoot your eye out” 。
于是Ralphie把这个愿望写成了作文。他自以为这是一篇Masterpiece。在把作文交给老师的时候，他陷入幻想，幻想中，老师被这篇作文感动，在黑板上写下了Ralph A＋＋＋（n个＋），所有的同学都为他欢呼。可是最后，这篇作文却得了C+，老师的评语是“you'll shoot your eye out”。
Ralphie灰心失意，走出校门又被小混混嘲笑。Ralphie竟然暴走了，把小混混推到在地，暴打一顿，嘴里还嚷嚷着一个9岁男孩能够说出的全部粗话（含F－－－）。同学们吓坏了，把Ralphie的母亲都叫来了。Ralphie被母亲带回家后，自己也很害怕，他觉得他父亲一定会杀了他。可是，晚上，母亲只是简单地对父亲说了句Ralphie打了一架，事情就过去了。Ralphie想，太神奇了，“有些事在来临之前，你觉得那简直就是世界末日，可是真的来了以后，其实也没有什么大不了的”。
Ralphie在圣诞前夕，突然想到了一个主意，圣诞节谁最大？圣诞老人最大！向圣诞老人要BB枪！于是，Ralphie在商场里排队去见圣诞老人。圣诞老人会抱起每个孩子，问她们要什么，然后把她们从滑梯上扔下去。Ralphie排了好长好长的队伍，几个小时后才来到圣诞老人身边，旁边的小丑把Ralphie在空中旋转着扔给了圣诞老人。这个圣诞老人好可怕，笑声更胜怪物。Ralphie吓得out of mind。圣诞老人问他想要什么，Ralphie却一句话也说不出来。于是圣诞老人说，a perfect football如何。Ralphie想，足球，蛮好的，就点头了。圣诞老人就把Ralphie扔到了滑梯上。Ralphie在这个时候突然清醒了，嘿，不是足球，是BB枪。他在滑梯上挣扎着，不肯滑下去，对着圣诞老人说，我不要足球，我要BB枪。圣诞老人说“you'll shoot your eye out”，然后把Ralphie从滑梯上蹬了下去。
终于到了圣诞节，一家人围在一起拆礼物。Ralphie的一个一直想把他打扮成女孩的阿姨送了Ralphie一套粉红色的连体兔子装，哈哈（粉可奈）。最后，在圣诞好像就要这样过去的时候，父亲对他说，Ralphie，桌子后面好像还有一个礼物，你去看看那是什么？哈哈，当然了，谁都能想到，那是Ralphie梦寐以求的BB枪。粉可奈的爸爸啊。Ralphie想“人生就是这样，在不顺到了极点的时候，事情就会变顺利了”。
Ralphie拿着BB枪到外面去试枪，第一枪的BB弹就反弹回来打在了Ralphie的脸上，把Ralphie打到在地，眼镜也被打飞了。Ralphie在找自己的眼镜时候，竟然自己把眼镜踩碎了。哦，怎么办，母亲早就说过，“you'll shoot your eye out”。Ralphie想“人生就是这样，在最幸福的时候，不幸就来了”。
Ralphie突然想到，我可以假装是被冰块砸到了。于是他开始哭，把母亲招来，告诉母亲他被冰块砸到了，连眼镜也坏了。母亲安慰他，带他去洗伤口。哈哈，这样也能过关！（请参看Ralphie的感想1和2）
然后，邻居家的狗突然闯进家来，把火鸡狂人Ralphie父亲最爱的火鸡整只刁走了。一家人没有火鸡晚餐了。（请参看Ralphie的感想3）。
Ralphie的父亲在怒气暴发地诅咒了邻居家的狗后，回过头来说，上楼，换衣服，我们出去吃饭。一家人就这样去了中国餐馆。

后来，多年以后，Ralphie在写下自己童年故事的时候，他会想起那个久远的圣诞节，父亲带他去第一次吃了中国鸭子。

灵异村，真的是桃花源吗？

今天是12月23日，我到了公司，才发现公司里已经正式放假了。大楼里好像就剩下了我一个人。晚上抽时间看了电影灵异村《the village》
灵异村是M. Night Shyamalan今年的新作。这个Shyamalan很善于编恐怖故事，玩心理悬念颇有一手，看看最近几年来他的电影，the sixth sens，unbreakable，Signs就能知道他是那类的导演。故事无论如何怪异，镜头总能把她拉到身边来，抑或非常平淡的故事，镜头却能带出心跳感觉。
the village的评价似乎不如前几部好，但我觉得还不错，要好过unbreakable和signs。至少，电影中的几次转折，我都没有能够事先看破。恐怖气氛的营造也算成功，把那几分钟去掉，电影犹如在讲述平凡乡村生活，可是加上那几分钟，就变得杀机暗藏了。把电影看完后，才明白，在恐怖背后，这竟然是个桃花源的故事。
受了伤害的人们，由于对世道的恐惧，于是建立了自己的村庄。而用来保护桃花源的方法，依然是用人们内心的恐惧。人们只是换了一种恐惧而已，原来，恐惧竟然是维持这个世界的背后力量。
然而，桃花源是虚幻的，恐惧也依然是虚幻的，伤痕心痛却是真实存在而无法逃避的。灵异村也许可以逃过世态炎凉，但还是逃不过受伤的痛苦。

关于vim，ctags的一个小技巧

vim可以使用ctags制作的tags文件来浏览程序源文件。问题是，当源文件存放在目录树（也就是所谓的source tree）的时候，该怎么办呢？
在缺省情况下，ctags只会处理当前目录里的源文件，而且vim也只会参考当前目录的tags文件。这时候，如果当前目录里的源文件引用了其他目录里的定义，那么vim就无法利用tags文件自动跳转了。解决这个问题主要依靠两个技巧：
一，在目录树的根目录里，使用命令：

ctags -R 或 ctags --recurse

这两个命令应该是等效的，但是在我目前使用的ctags（版本5.5.4），ctags -R似乎无效。--recurse参数会让ctags遍历整个目录树，分析所有子目录里的文件。最后形成的tags文件会放在根目录里。
二，编辑vim的设置文件（_vimrc或.vimrc），添加两行

set tags=tags;

set autochdir

注意第一个命令里的分号是必不可少的。这个命令让vim首先在当前目录里寻找tags文件，如果没有找到tags文件，或者没有找到对应的目标，就到父目录中查找，一直向上递归。因为tags文件中记录的路径总是相对于tags文件所在的路径，所以要使用第二个设置项来改变vim的当前目录。
使用这两个技巧后，就可以在目录树中自由的浏览源程序了。
另外，几个相关的话题：一个是，我发现用这种方法跳转到别的目录，只对ctrl-]和g ctrl-]有效果，而:ta或:ts命令，却还是只使用当前目录的tags文件，不知道这算不算是vim的bug。
另外，就算是在根目录使用了ctags命令，最好也还是在常用的目录里再使用一次ctags命令。因为vim总是首先在当前目录中寻找tags文件，所以如果第一次搜索就能找到的话，那么速度就会快多了。
另外一个话题是，尽管用g ctrl-]来跳转是非常方便的命令，但是因为这个命令要搜索整个tags文件来找出所有的匹配定义，所以速度上就比只找出第一个定义的ctrl-]要慢多了。如果对于定义比较确定的话，那么最好还是用ctrl-]来执行吧。

〖转〗最可怕的东西

〖按：王小波曾经提过，什么是最大的邪恶，大意是让人变得愚蠢是最大的邪恶〗

最可怕的东西
作者 石青《三思科学》电子杂志2004年第5期2004年12月15日
　　世界上最危可怕的东西不是克隆人，不是转基因生物，不是干细胞，不是人工智能，更不是核武器。
　　这个故事发生在一次研讨会上。有人在台上谈论转基因作物的“可怕”，但是我实在没有兴趣去与他辩论。作为一个成天与科学新闻打交道的人，那些关于转基因作物耸人听闻的说法，除了用陈词滥调来形容，实在找不到更好的说法了。
　　研讨会结束之后大家一起吃饭，有一道菜摆上了桌子。那是乳猪腿。我总是认为吃小猪是一件很不经济的事情。瞧，一只小猪只有四条腿，为了做这么一盘菜，就要用掉好几只小猪作为原料。如果生产一种转基因猪，让它多生几条腿，那该多好啊。我知道确实有些基因能控制动物脚的数量。沉浸在这个幻想中，我在饭桌边上脱口而出：我觉得应该用GM小猪。
　　但是这句话就像一把叉子刺中了旁边的人。“转基因的？那还能吃吗，”有人转过头来问我。这句话也把我从思考中拉了回来：我虽然在网上或者报纸上驳斥过关于反转基因的陈词滥调，但是在生活中却是第一次遇到。我用筷子夹起一块乳猪腿，转过头去问他：你为什么觉得转基因可怕？
　　每个时代都有流传着各种可怕的东西：上千年前是日食和月食；几百年前曾经是吸血鬼和狼人，后来是蒸汽机和照相机。但是现在这些“可怕”的东西都变了味 ——日食和月食发生的时候是天文爱好者的节日；吸血鬼和狼人仅仅出现在电影和电视上，供人取乐；人们不再把蒸汽机视作不祥之物，事实上人们已经很少见到这种落后的机械了。至于照相机，在一个花几十元就能买一个傻瓜相机的时代，“照相会被摄魂”这种说法，只能是一个非常冷的笑话。
　　不过可怕的传说本身却不会消亡。如果要建立一个排行榜，评选出这个时代最可怕的传说，那么我敢保证，克隆、转基因会排在榜首，如果你愿意，机器人技术和人工智能也可以入选。
　　很显然，关于转基因的一些说法，从科学角度来看就如同狼人的传说一样荒谬。但是这些说法仍然并且正在流行。在网络上搜索一下“转基因”，容易发现“拒绝转基因”、“某某产品不含转基因”、“选择健康，不要转基因”这样的说法。很显然，这里的“转基因”变成了一种实实在在的物质，就如同二恶英或者 DDT。想吃点DDT吗？当然不想！那么转基因呢？
　　答案可能是很简单明了的：事实上转基因不属于DDT一类，严格的说它甚至不是一个名词。“转基因”（从英文字面意义上，意思是“修改基因的”）生物是经过生物学改造的生物，通常是向某种生物的基因组中导入了它原来没有的基因。例如一种著名的转基因作物——通常被称为“金米”——就是把促进胡萝卜素制造基因导入了大米的基因组。由于胡萝卜素是人体合成维生素A的“原料”，而在很多发展中国家，儿童常常因为缺乏维生素A而死亡，这种转基因大米的作用如同在缺碘地区给食盐加碘。换句话说，吃这种“转基因”，实际上就是吃下了额外的胡萝卜素。你会对胡萝卜素恐慌吗？应该不会。但是如果把它的名字前面加上“转基因”呢？
　　当然，并非所有的转基因生物都是有益的，但是“转基因”这个词肯定不是“有毒”的另一种说法。如果说关于转基因的什么东西是确实危险的话，那么它应该是对转基因技术的不了解。无知才是最危险的。
　　另一个著名的例子是克隆。当1996年世界上第一只克隆羊“多利”出生之后，“克隆”这个词突然变成了一个常用词，与之相关联的是各种可怕的传说：克隆希特勒、克隆恐怖分子，甚至是克隆普通人的恐怖。流行的画面是许许多多一模一样的婴儿挤在一起——很明显那不是克隆的产品，而是图像处理软件 Photoshop的杰作。
　　但是如果仔细考察克隆技术，这些可怕的传说事实上都不可怕：克隆希特勒几乎是不可行的，因为没有人特意妥善保存过他的DNA。即便他的DNA完好无损地存在，记忆是不能遗传的，所以即使希特勒被克隆出来，他也不可能兴风作浪。至于克隆普通人是否会造成什么恐慌，这也是不太可能的，因为克隆的个体仍然需要生长发育的时间。当然，来自宗教的反对是另一回事，但是宗教作为一种信仰不能干扰科学。
　　简单的说，尽管今天的克隆技术并不完善，它并不是毁灭世界的技术。如果你理解克隆技术是怎么一回事，你就很难相信关于克隆的可怕说法，正如你很难相信照相机会摄走你的魂魄。（当然，有一次我和别人讨论克隆人问题的时候，当我排除了宗教因素，并解释了克隆的含义之后，对方还是以“不自然”的理由否定了克隆人。我放弃了进一步的争辩，心里想问：“那么你为何不同样拒绝‘不自然’的青霉素？”）
　　标题是报章杂志非常独特的一个组成部分，比如一语双关的标题就能为文章增色。但是标题同样也能变成无聊的噱头。例如上个月（11月）某报刊登的一篇新闻“美国科学家秘造人兽混血动物”，描述了一些美国科学家“秘密地”制造出了许多“人兽赫迈拉”（希腊神话中的怪兽），这让人觉得新一代的狼人或者吸血鬼在实验室里诞生了。
　　“如今的美国科学家和威尔士科幻小说《莫鲁博士岛》上炮制半人半兽怪物的医学狂人有什么本质区别？”这篇新闻在最后质问说。当然有区别，区别在于：作者本人把一个本来很严肃的话题写得乱七八糟。事实上，这篇新闻所提到的实验，都是关于干细胞研究的正常实验，例如把人脑细胞移植到实验小鼠脑中，可以研究诸如帕金森氏症这样的神经系统疾病；把造血干细胞移植到猪的体内，可以检验把猪的心脏移植给人的安全性。考虑把猪作为人类器官移植的供体并非新的想法，而且通过对猪的改造可以让器官更适合人体。
　　即便是一个普通的事实，如果用不同的方式描述，也可能产生骇人的效果。考虑一下下面这个标题：“科学家培育出与人类基因组90%相同的猪”。也许有些人立即会想到“猪人”（或者“人猪”，随你怎么说）混血。听上去有点可怕，但是事实在于，猪的基因组与人的基因组的相似程度大约就是90%。还有一些物种比猪更接近人，用它们作标题，吸引眼球的效果可能更好。　　如果你知道人和其他动物并没有那么黑白分明的界限，那么关于把人类干细胞移植给动物的话题就不那么可怕。拥有人类脑细胞的实验小鼠当然也不是怪物，因为它们的神经原数量太少了，否则为什么不是脑容量更少的直立人，而是我们建立了文明？
　　出现在另外一份报纸上针对这条新闻的评论说“这绝对是一件令人不寒而栗的事……当科学的发展超越了人类伦理的界限，并且变得不可阻挡时，我们将如何面对威尔士科幻小说《莫罗博士岛》上那些本性凶残，却是被无辜改造出来的兽人？……人类除了等待传说中杀死赫迈拉的英雄柏勒洛丰降临，还能等待什么？”
　　这样的评论和它所评论的那条新闻一样离题。如果说除了等待那个柏勒洛丰降临之外还能等待什么的话，我希望简单的生物学知识（高中的似乎足够了）能够降临到大多数人的头上。我写这篇文章的主要目的不是解释转基因或者克隆人，更不是阐述干细胞研究的进展，有一种东西比它们都危险，它叫做无知。我当然尊重公众参与讨论科学问题——这本身是一种时代的进步。但是任何讨论都应该建立在清楚理解问题的事实和本质的基础上：如果你不理解一件事，你如何能够得出关于这件事的正确结论？克隆技术、转基因和干细胞都是可讨论的话题，并且是非常有趣的话题，但是无知和某些人的以无知为荣，正在毁掉讨论的基础。
　　让我回到文章开头的那件事上。当我向其他人解释了转基因意味着什么，至少有几个人缓和了他们对于转基因的敌意，甚至有一个人还对我说“我也觉得转基因没有那么可怕”。这是个有趣的例子。我无法一下子说服所有的人，但是它显示了事实对于讨论的重要性。

〖转〗我不是博客

我不是博客
Zheng

我不是文人，自然没有资格和博客世界的文人们相轻；我更没有门派，有和山大王们抢夺地盘的用心。我不喜欢这个名称，因为它切切实实的让我感到不舒服：当别人介绍我是“博客”或者和我大谈“博客”的时候，我会浑身不自在，让我没有了说话的兴致。我不“博”，也非“客”，为什么要被强加一个名字叫“博客”？！
单纯从字面上来说，博客还算是Blog的一个比较好的翻译。但问题是，从“博客”诞生的那一刻起，就已经被人、被某些个追风的媒体发挥并利用于自己的“事业”了。
现在，它几乎已经脱离了Blog本身的含义被当作了一种精神，而精神或者灵魂是相当厉害的，能够在任何陈旧的东西上附身。不是么，博客被用在了房地产的企划中、被当作一个时尚的词汇用在标新立异的摇滚乐队的唱游里。仅仅因为中国农民调查一文被转载到BKZG，因此该文的作者也被当作博客被某些人攀枝引为同类。这种状况，正好是始作俑者所期望的，因为这样，就让自己占山为王，扯起精神领袖或者导师的大旗来。
这个万能的博客在勃起来之后，借用了种种事件，暗度陈仓的把众多中文Blogger们纳入到了自己的门下，让人们认为所有的Blogger都是他们博客，由此他们借以壮大起自己的队伍。人嘛，总有些人喜欢虚荣（博客，多时尚多前卫多性感的词儿），也有些人见机逐利，由此大好机会，自然后头屁颠屁颠的跟上了好些个兵将们。
我不喜欢莫名其妙的被划归到他们一类，所以，我要标记上“我不是博客”的图标，不是针对他们，而是善意的告知除他们之外的其他人们一个事实：　　我不是他们说的博客，我只是在记录、在分享，在胡思乱想或者高谈阔论，偶尔也发点小牢骚的普普通通的人。